🔬 «Ulysses 31» fue una serie animada franco-japonesa que llevó «La Odisea» al siglo 31: un capitán intenta volver a casa con Penélope tras la guerra de Troya, aquí convertida en una base estelar. El artículo repasa cómo la serie mezcló mitología griega y estética tipo «Star Wars», y por qué su música se volvió inolvidable.
La premisa toma el viaje de regreso, pero lo tuerce: Telémaco es secuestrado para ser sacrificado a un cíclope robot gigante. Ulises lo derrota y rescata también a Yumi y Numinor, dos alienígenas azules Zotrianos. El problema llega después: el cíclope pertenecía a Poseidón, que en esta versión vive en el espacio, y Zeus castiga al protagonista a «viajar entre estrellas desconocidas» tras borrar los datos de navegación de la nave Odyssey, mientras su tripulación queda en un sueño perpetuo.
La serie (26 episodios) funciona más como un collage de «grandes éxitos» clásicos: aparecen Sirenas y Lotófagos, pero también Sísifo, Orfeo y Cerbero, reinventado como un satélite interceptor de tres cabezas. El artículo destaca cambios frente a Homero: aquí Telémaco acompaña siempre a su padre; los compañeros no mueren, quedan en animación suspendida flotando en la bodega; y Ulises ya conoce a los dioses, incluso viaja miles de años al pasado para conocer a su tocayo.
✅ Si creciste en los 80, fue una puerta de entrada a mitos griegos con nave espacial, dioses inquietantes y un tono que podía dar miedo (cuerpos levitando, monstruos grotescos, y héroes que no siempre ganan). El texto también marca sus límites: hoy la animación luce rudimentaria y el diálogo puede sentirse rígido, pero el diseño de naves y, sobre todo, la banda sonora (incluida su canción principal) explican por qué la serie sigue en la memoria colectiva.
